TEATRO

 

El lunes se ponen a la venta las entradas de la nueva temporada, que arrancará el 14 de octubre con una variada programación en cuanto a géneros y estilos. Las 13 propuestas van de la música al teatro o la danza.  

La alcaldesa de San Fernando, Patricia Cavada, y la concejala de Cultura, Pepa Pacheco, han presentado esta mañana la programación de otoño del Real Teatro de las Cortes, que levantará el telón el próximo 14 de octubre tras un verano cargado de propuestas culturales y artísticas en los escenarios del Castillo de San Romualdo, el Auditorio del Parque Almirante Lauhlé o plazas como la del Rey. 

Durante su intervención, Cavada ha puesto de relieve el firme compromiso del Ayuntamiento con “el acceso a la cultura como derecho ciudadano”. La temporada de otoño “es una de las más importantes porque es el momento en el que la ciudadanía muestra un mayor deseo por consumir y acercarse a la cultura en espacios como en el Teatro de las Cortes. Y como somos conscientes de ello, hemos diseñado la mejor programación posible, de altura y con un gran poso de calidad”, que comprende 13 propuestas para todos los públicos. Del 14 de octubre al 29 de diciembre, fecha del concierto extraordinario de Navidad, las tablas del Teatro acogerán “espectáculos entre los que hay ganadores de los Premios Max, conciertos de artistas ya consagradas, de nuevos talentos en alza o de artistas isleños”. Habrá también tiempo “para la divulgación de la ópera, una disciplina que por las dimensiones del Teatro no es siempre fácil encajar, para el humor y la danza e incluso para la reivindicación”, además de guiños a fechas tan simbólicas como el Día del Flamenco y el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra las Mujeres. 

Entre los nombres propios, actores y actrices de primera fila con extensas y premiadas trayectorias “y muy conocidos para el gran público” como Cayetana Guillén Cuervo, Kiti Mánver, Antonio Dechent, Paco Tous o Pepón Nieto. Talentos a los que sumar los de “la consagradísima cantaora Mayte Martín, o Zenet, un conocido de esta ciudad, a la que regresa con nuevo disco”, o el de una de las grandes relevaciones del último año, la canaria Valeria Castro. “La cantautora, toda una revolución en el panorama musical, fue precisamente nominada ayer a los Grammy Latinos”, ha recordado la regidora isleña, que ha aprovechado para felicitar también a la Niña Pastori, que hace unos días cerraba la exitosa temporada del Bahía Sound “en un concierto que tocó a muchos corazones”. 

Talento isleño

Y como una de sus señas de identidad, el talento local. En esta temporada, de la mano de Marassi. “En su anterior cita llenó el Teatro de las Cortes. Estos meses ha estado de gira por diversas ciudades de España con su nuevo trabajo y tenía ganas de cerrarla en su ciudad con la intención de volver a llenar” el coliseo isleño, tal y como ha explicado la concejala Pepa Pacheco. Asimismo, el género lírico llegará representado por la Asociación Gaditana de Amigos de la Ópera y su adaptación de La Traviata. 

En su intervención ha desgranado además la propuesta para el 25 de noviembre con Pandataria, montaje del prestigioso coreógrafo Chevi Muraday con Cayetana Guillén Cuervo en escena. “Ya triunfó en el Festival de Mérida y nos lleva a esa isla del Imperio Romano en la que se exiliaba a las mujeres que eran díscolas o se salían de la norma. Una isla que posteriormente usó Mussolini para también desterrar a quienes no compartían sus creencias. Es una obra muy simbólica y con mucha fuerza en la que la danza y la palabra tienen mucha importancia”, ha descrito Pacheco. Para cerrar este repaso, la concejala ha destacado la cuidada función Cris, pequeña valiente, “teatro infantil con mucho mensaje, de la compañía malagueña El Espejo Negro, dedicada a los jóvenes de 6 a 106 años y que reúne provocación, innovación y mucho corazón”. 

Y como cierre, el ya tradicional Concierto de Navidad con la Orquesta Sinfónica Europea con la soprano Rocío Faus Caballero, premiada en el Teatro Real.  “En definitiva, es un programa con un gran poso de calidad. Y, por supuesto, con precios pensados para acercar las artes escénicas a todo tipo de público y garantizar el derecho de acceso a la cultura de los isleños y las isleñas. Queremos ver el teatro lleno y seguir cultivando inquietudes y almas. Por eso, una temporada más las entradas serán asequibles”, con un percio que oscila entre los 10 y 30 euros, según ha señaado la alcaldesa. “En San Fernando sabemos que, y lo tenemos contrastado, los eventos y las citas culturales contribuyen a la dinamización y generación de actividad y empleo. Y este otoño del Real Teatro de las Cortes, estoy convencida, atraerá” tanto a los isleños e isleñas como a visitantes de las poblaciones del entorno.

Las entradas para todos los espectáculos (20.00 horas) se pondrán a la venta el próximo lunes en EL MANANTIAL DE IDEAS vía web a través de www.teatrodelascortes.sacatusentradas.es o en el teléfono 610 649 410.

 

La cantautora palmera Valeria Castro, recientemente nominada a los Grammy Latinos 2023 conocidos como los Oscar de la música, abre la temporada con la presentación de su disco Con cariño y con cuidado. Castro es una de las grandes revelaciones de la música española actual. 

Con influencias folclóricas y raíces canarias, Castro se dio a conocer en redes sociales versionando canciones de otros artistas como Joaquín Sabina, Rosario, Pereza, Jarabe de Palo, Chico Novarro o Mercedes Sosa. Y ha contado el apoyo de artistas consagrados como Alejandro Sanz.

 

Obra representada en Broadway, Francia o Argentina y que ha recorrido nuestro país. Una adaptación teatral de Bernabé Rico, también director, protagonizada por Ángeles Martín, Antonio Dechent y Juan Grandinetti. Combina humor, intriga y reflexión plasmada en el mundo del periodismo.

Un espectáculo divertido, inteligente, original y lleno de dilemas que habla de un tema muy actual, ya que hace reflexionar al público sobre las fake news y sobre qué pesa más en una noticia la hora de relatar unos hechos, ¿lo periodístico o lo estético? 

 

Obra del dramaturgo andaluz Juan Carlos Rubio, es una divertida comedia con mensaje. Adaptación teatral de la exitosa película protagonizada por Kiti Mánver y también protagonista ahora en el teatro. Una cinta por la que la actriz fue nominada a los Goya y premiada en el Festival de Málaga. La adaptación ha triunfado en todo el mundo y no ha perdido la frescura de la historia que ya conocimos en la gran pantalla.

 

Un espectáculo transgresor que ha cosechado muchas buenas críticas. Una pieza de danza en la que se habla. Un espectáculo de humor en el que se llora y un drama en el que hay playbacks y clases de cocina. Un espectáculo sobre, a pesar de todo, las ganas de vivir. Su autor y protagonista es Alberto Velasco, muy conocido coreógrafo que también ha actuado en series de televisión como Vis a Vis, Señoras del (H)ampa o Madres. Asesor coreográfico de artistas como Manuel Liñán.

 

La Asociación Gaditana de Amigos de la Ópera (ASGAO) es una organización sin ánimo de lucro de carácter cultural y artístico creada en diciembre de 2018 y que tiene como objeto el apoyo y la difusión de toda clase de actividades relacionadas con el arte lírico y, en especial, con la ópera.

Nació de la iniciativa de un grupo de músicos y cantantes líricos de la provincia de Cádiz, que buscaban poner en auge el gusto por el género operístico, tan importante en la capital gaditana en el siglo XVIII. 

Entre sus integrantes, profesionales de la música en diferentes disciplinas: dirección orquestal, coral, canto lírico, piano… la mayoría, titulados superiores en sus respectivas especialidades y con una amplia experiencia tanto escénica -en salas y teatros de toda España- como docente en conservatorios, escuelas de música o escuelas de artes escénicas.

A Las Cortes llegan con su muy cuidada adaptación de La Traviata de Giuseppe Verdi para acercar la ópera al público isleño.

 

Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes del Ministerio de Cultura y Deportes. Aclamada por público y crítica, atesora todo tipo de premios. Tiene un cante preciosista y sereno, lleno de matices. Desde sus primeros pasos ha roto moldes: nace con ella y defiende, desde sus comienzos en 1983, una filosofía muy peculiar y un concepto de la profesión absolutamente transgresores. Su versatilidad artística ha apuntalado una trayectoria que la sitúa como referente internacional del flamenco, el bolero, el jazz y la música latina. Es una de las cantaoras de mayor prestigio del panorama actual del flamenco. Y estará en San Fernando en la semana del Día del Flamenco.

 

Una obra que a través de la danza-teatro, la poesía, la música, la comedia y la tragedia, la plasticidad de los cuerpos, los moldes clásicos que desharemos para humanizarlos y el flamenco, hace un recorrido por los grandes personajes de nuestra literatura. Navegaremos desde el Siglo de Oro Español, el teatro shakespeariano, la antigua Grecia y el Romanticismo hasta nuestros días, rompiendo cánones y desmitificando el utilitarismo de la palabra amor. Obra de José María del Castillo y Antonio Rincón-Cano con  cinco artistas que son estrellas del teatro musical con participación en obras como A chorus line, Mamma mia o La Bella y la Bestia. 

 

El artista isleño Marassi vuelve al Teatro de la ciudad, donde ya agotó las entradas en su anterior visita, con la gira de su nuevo trabajo, el tour El viaje de mi vida. 

La cita en el coliseo isleño cierra esta gira que la va a llevar también por ciudades como Sevilla, Madrid, Barcelona. La cita será un concierto con toda la banda después de recorrer el territorio español.

 

El famoso y prestigioso coreógrafo Chevi Muraday nos lleva a Pandataria, el Alcatraz para mujeres del Imperio Romano. Y lo hace en un montaje que brilló en el Festival de Mérida y con el que conmemoramos el 25N. El coreógrafo reflexiona en el Festival de Mérida sobre la libertad en un espectáculo protagonizado por él mismo y Cayetana Guillén Cuervo, con textos de Laila Ripoll y dirección escénica de David Picazo.

En la dinastía de Julio-Claudia, las mujeres del imperio romano que no se adecuaban a las normas, como Julia la Mayor, eran exiliadas a esta suerte de Alcatraz para proscritas. En 1941 sería Mussolini el que la utilizaría, ya con el nombre de Ventotene, como prisión para opositores.

Guillén Cuervo es la isla e interpreta a todas las mujeres que estuvieron desterradas en esa ínsula.

 

La estación del momento es un álbum de Zenet, conocido y aclamado en nuestra ciudad. El malagueño llega al Real Teatro de las Cortes presentando su nuevo disco, cuyas canciones son fruto de la colaboración con 10 poetas vivos de diferentes generaciones: Juanlu Mora, Alexis Díaz Pimienta, Magdalena Lasala, Antonio Romera ‘Chipi’, Tito Muñoz, Jonathan Pocoví, Nica Sobri, Steward Mundini y Manuel Francisco Reina.

Zenet es ya un sonido en sí mismo pero se reinventa en cada disco. Polifacético, dueño de un estilo único y una voz reconocible, hace suyo todos los géneros que aborda.

Esta vez, Zenet vuelve con una propuesta que sorprenderá, acompañado en la producción musical por Kumar Sublevao Beat, músico cubano con raíces en el hip hop, Zenet ha experimentado con una nueva paleta de colores, sin dejar de ser él mismo, integrando la electrónica al servicio de su estilo.

 

Dirigida por Andrés Lima y con un reparto de lujo integrado por Pepón Nieto, Antonio Pagudo, Fernando Soto, Rulo Pardo, Avelino Piedad, Esteban Garrido. Ha pasado con mucho éxito por el Festival de Mérida. 

El tema central de la obra es el humor, las situaciones disparatadas o malentendidos generados por sus protagonistas, debido al intercambio del rol entre identidades. Todo la acción se sitúa en Éfeso, ciudad llena de fulleros, de magos capaces de engañar el ojo, de oscuros hechiceros que trastornan el juicio, de brujas asesinas que deforman el cuerpo, de truhanes disfrazados de charlatanes y pecadores libertinos.

 

Premio Max al mejor espectáculo infantil, juvenil y para público familiar 2022, entre otros muchos galardones. Este espectáculo es una joya para jóvenes de 6 a 106 años, como dice la compañía malagueña El Espejo Negro. Es una obra de marionetas dedicada a todas las personas transgénero del mundo.

El Espejo Negro, imprescindible compañía de teatro con títeres andaluza, ganadora de dos Premios Max, ha triunfado con esta creación. La historia de una niña que lucha por ser quien es y ser lo que siente. Un relato lleno de superación, amor y fantasía. Un espectáculo innovador, provocador y técnicamente impecable. Una obra inteligente, con gusto por los detalles y con mucho corazón.

 

La Orquesta Sinfónica Europea fue creada ahora hace 10 años. Tiene una dilatada trayectoria Internacional en la interpretación de conciertos de temporada de Navidad, formada por músicos de diferentes nacionalidades residentes en España. 

Sus programas de concierto son variados abarcando desde los grandes compositores Clásicos: Beethoven, Mozart, Dvorak, Brahms, Debussy, Mahler, Tchaikovski, Musorgski, Borodin, Rimski-Korsakov y, cómo no, las obras más conocidas románticas y tradicionales de Navidad de los hermanos Strauss.

Ha realizado giras en muchas ciudades europeas, principalmente Francia, Alemania, Suiza, Bélgica, Noruega, España y Dinamarca. Ha estado estrechamente vinculada a prestigiosos músicos y directores.

Su director titular es José Escandell. En San Fernando tendrán como solista invitada a la soprano de Granada, Rocío Faus, premiada el año pasado en el Teatro Real como la joven soprano española más prometedora en el Programa Internacional CRESCENDO en el que participaron 170 cantantes de todo el mundo.